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和梁佩阳一样，改革开放之后的1978年，端州区端砚协会副会长李社洪同样有着跟随父亲“跑江湖”的难忘经历。“那时我已经上北京了，白石村不少人开始在北京开店销售砚台，端砚也从以前的国营厂定制转变为市场商品。”李社洪说，端砚在国际市场很受欢迎，日本领事馆每年都会来他的店里两三趟购买端砚。小平同志当年去访问日本时，还把端砚作为国礼相送。 “端砚虽已久负盛名，我们依然要提高自己产品的质量，丰富它的文化内涵，选料要精，要有故事可读。”梁佩阳说，他希望自己作品的能有一种“无声胜有声”的感觉。“放在那里，可以让客户过目不忘，能够把他感动。” 不同于以往挑着担揣着砚“跑江湖”，梁佩阳现今更为注重端砚文化的传播和推广，他在北京开了三家工作室，日常忙于参加各类相关展览会和推介活动。“搞讲座讲故事，推介我们的端砚文化。地方特色的文化产物是富有魅力的，很多人过来听，这群体当中很多就是潜在客户。” 从方正“小砚台”到多样衍生品 武人爱剑，文人赏砚。作为“文房四宝”之首的端砚，有着“呵气成墨”及“隆冬极寒，他砚常冰，而水岩独否”的佳话流传，明清以来作为贡品更是盛行。 问世之初，端砚只是研磨工具，以后才逐渐成为一种使用与欣赏相结合的工艺美术品。“端砚这一艺术品，是看它的实际品质，外加雕刻艺术。”李社洪说，端砚最重要的是石质，“比如老坑石，石中精品，就像婴儿的肌肤，刚剥的鸡蛋，柔嫩细腻。” 而雕刻艺术则是“因材施艺”，在石头上做文章，升华石头的价值。白石村中，刻砚高手云集，各家都有世代相传的绝技。程、罗、蔡、郭、梁、李几大家族各有所长，或擅长山水，或龙凤，或花鸟，或人物。在梁佩阳的端砚艺术馆，记者留意到，每一方砚台都在表达着不同故事，营造着独特意境。除了梁佩阳最擅长的龙雕、人物画娴熟老辣、栩栩如生，工笔花鸟、亭兰楼阁、蝇头小楷也有点缀其中，生动活泼。 随着时间的发展，各个家族各个门派的雕刻风格逐渐融会贯通，端砚制作技艺再次迈入新阶段。加上宫廷风、海派等诸多外来风格的浸入，端砚的造型更为多姿多彩，图案更加丰富生动。 中国制砚艺术大师、古砚鉴定专家柳新祥便是这一“集大成”的代表。 在柳新祥端砚艺术馆，门口即是一尊直径210厘米，高95厘米，重约7吨的宋坑石料鼓形·龙腾盛世砚，祥龙游走鼓身，狮首衔环两侧，雕刻精细，气势磅礴。2013年，此砚荣获吉尼斯扛旗世界纪录，成为世界上最大最重的“鼓形端砚”，也是中国砚雕历史上以“鼓”为造型的端砚。 鼓砚作者柳新祥如今已逾花甲。七十年代初，柳新祥师从名师学木、石雕工艺，后应聘于北京
“中国砚文化研究所”，专业从事我国历代古砚、名家藏砚、“宫廷御用砚”修复、仿制和研究工作。 “在北京不可避免会碰到肇庆的端砚，爱不释手，很想到发源地看一看。”机缘巧合，1983年，柳新祥来到肇庆从事端砚设计制作及古砚鉴定工作至今。他也将粗犷霸气、严谨对称的宫廷砚雕风带进肇庆，凡是他制作的砚台总是大卖，备受日韩市场的喜爱。
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