接档《我是歌手》，《中国最强音》首先要面对的是观众被吊高的胃口，而节目核心“真人秀”，则要避免作为舶来品南橘北枳的困扰。湖南台将“最强音”看做是对“中国梦”的隐喻——我们要共同享有人生出彩的机会，而这种隐喻，在当年的“超女”、如今的“快男”舞台上也可找到
走在长沙街头，偶一抬头，常能见到路边广告牌上，陈奕迅、章子怡、罗大佑、郑钧为湖南卫视《中国最强音》拍摄的大幅宣传海报。
当然，争做“最强音”的，不只电视舞台上的歌唱学员——从道路两边及公交车站的各色广告看，还有牙科诊所、楼市店面……
电视产业，对长沙这个城市的影响力随处可见。
就如当年，“超女”、“快男”，以及更早的《快乐大本营》，曾让全国目光投向长沙、投向湖南广电所在地马栏山，人们喟叹这个经济不是最发达，文化不是最先进，地缘优势不是最明显的地方，竟悄然发生了中国传媒史上罕见的深刻变革。
甚至还有一种说法，时至今日，有学生高考填报志愿时，选择来长沙读书，某种程度上，是因为可以离湖南卫视更近些。
近些年，湖南卫视惯有电视媒体“引领者”定位，而“引领”首先要经受住的，便是观众早已被吊起的胃口，以及节节攀升的审美期待。
而这，并不简单。
5月10日，距离“最强音”第一期深圳站播出后将近一个月，导师郑钧在其微博上发出一条感慨：最强音第一集播出后吐了导师们一身槽，我们相依为命开了朋友圈“中国最坚强音”，经纪人们开了“中国最勉强音”。不管最终结局是什么音，我都非常庆幸能和大佑兄、Eason、子怡相识共事，爱你们！
“真人秀”怎么秀？
“最初评价不够好，我们心里其实有预料。”5月末的一个凌晨，结束当天节目录制的夏青向记者坦陈，“第一期不够精致，导师需要磨合，团队需要磨合，技术需要磨合。加之我们从3月份开始启动，这对于一个全新的节目，某种程度是违背制作规律的。但你不能以此作为理由对观众解释。因为人们不需对你的过程负责。该负责的，只是你自己。”
作为《中国最强音》节目监制，外界记住的，多是几年前夏青颇为亲和的“超女”评委形象。从“最强音”录制现场走出的她，利落娇小。牛仔裤、运动鞋，上身一件工作人员统一的黑色T恤。
作为“超级系列”创始人之一，2003年湖南娱乐频道举办第一届“超级男声”，夏青便参与其中，当年与她合作的廖珂，正是此次《中国最强音》总导演。
“我们如果完全按照英国原版来做，就是重复自己。”夏青口中的“原版”，是指“最强音”此次购买版权的英国热门节目《X Factor》。
《X Factor》是一个学员们分组彼此对抗的歌唱竞技类节目，但他们“真人秀”部分做得特别到位，从草根海选、训练营到导师之家，以及现场秀的层层淘汰，最后是总决赛，以“真人秀”贯穿节目始终，见证学员成长。而节目视觉呈现上也极具震撼，制作时甚至海陆空交通工具全部上阵。
2010年，辽宁卫视曾引进过《X Factor》版权，完全按原版制作，取名《激情唱响》，但收视率平平。湖南卫视这一次，则是将原版三分之二内容改为自己原创赛制来呈现。
据悉，在引进外方版权节目时，中国的电视团队会同时拿到一整套成熟细致的“操作宝典”，引进方可以详细严格地模仿操作，甚至细微到镜头切换，灯光投射，主持人话语评点。坊间就有一种说法，《中国好声音》的制作方灿星公司便是说明书“读得最好”的一家。
英国版权方为了保证“最强音”执行效果，曾先后派出近10人团队来长沙进行指导。但版权方这一次面对的，却是个“新情况”——湖南卫视将对《X Factor》原版做大量改造，确切地讲，应算“模式合作”，而非单纯“版权引进”。
字面上的差异，体现在节目中，则是5月31日起“最强音”启动双播模式后独创性的赛制调整。“原版就是选出12强，每周层层淘汰，我们则是借鉴足球比赛甲A甲B模式，分两个组，就单期节目而言，只有降级或升级，没有淘汰。”夏青说。
至于节目创新部分版权，在谈判初期双方便敲定，由湖南卫视所有。“以前对方很强势，其他国家对节目进行调整的地方，版权都是归模式方，只有这次归我们。”
外方自然希望湖南卫视能把独创部分做好，这对《X Factor》整个品牌的全球影响力有着显而易见的提升。而对湖南卫视而言，夏青表示，“从版权引进，到模式合作，再到回归原创，总要有一个过程”。
处在过程的合作阶段，对中方电视人而言，学习就显得非常必要。“我们不是简单获取对方创意，而是真正学习‘真人秀’操作方式。”在夏青看来，之前台里节目，也涉及“真人秀”，但体量没有那么大。“欧美同行的‘真人秀’确实比亚洲做得好。他们不会故意煽情、刻意悲情，所有故事与情绪都是来到这个节目后原发的。”
显然，“真人秀”是“最强音”的核心，因此节目才会打出“相信音乐，我们来真的”这句宣传语。而湖南卫视副总监、新闻发言人李浩甚至赋予“最强音”一个颇具创意的定位：全民歌唱进取“真人秀”。
“小强”逆袭战
同是5月10日，李浩也发出一条微博，表示中国最强音坚决把“逆袭”进行到底，他这样写道：“逆袭”二字正成为中国最强音的关健词！其实我们每个人不可能都永远在高峰，但身处平凡甚或低谷之中内心期待的就是逆袭！这是一种不甘一种坚持一种时刻要展翅飞翔的快乐……
如果仅就当时情境，很多人会把李浩所言的“逆袭”，简单理解为“最强音”在吐槽声中的绝地反击。但如今看来，自5月31日启动双播模式后，“最强音”在创新板块升降级联赛AB组设计部分，索性将B组称为“逆袭组”，A组称为“冠军组”。“其实这也是中途想到的，第一期节目刺激了我们。同时可见，这是一个进行式节目。”李浩坦言。
而逆袭赛、冠军赛的一周双播设计，其用意从李浩微博所提到的几个词汇也可看出：低谷、高峰、不甘、坚持……按照夏青的表述，这样的赛制设计，就是想模拟人生的过程——起起伏伏。“也许最终呈现还并不完美，但是节目的指向很明确。”李浩对记者说。
苦乐无常的人生，被浓缩至逆袭、冠军两场比赛。“你在冠军组不要得意，因为很可能会因为一个小小的失误，被‘打回’至逆袭组。而你在逆袭组也不要放弃，因为你有机会重回冠军组。至于有些人则一直很稳定、很中庸，一直在冠军组，但是他很可能走不到冠军的位置。有些人，则可能一直在逆袭组。但他不断积攒能量，最终爆发，重回冠军组。”夏青说，比赛中没有一件事情可被预料，有如人生。
《中国最强音》节目监制 夏青
同样与人生类似的，还有对机会的把握。“在逆袭赛中，假如恰巧是你的导师抽到‘X导师’资格，也就是他有权对选手做出终极判决。而你作为他的学员，在水平相差无几的情况下，你的机会就比别人好一些，因为有导师为你‘保驾护航’，你很可能成功晋级，但这并不代表你永远安全，机会在你面前，你能不能抓住它、把握它？”夏青说。
为了营造人生低谷与高峰的两种状态，冠军赛与逆袭赛的场景舞美设计完全不同。冠军组歌手站上的舞台华丽绚烂，台下是热情的大众评审。处在光鲜中，他会不会迷乱？而逆袭组等待绝地反击的歌手，站上的则是空空的狭小舞台，没有灯光，没有掌声，没有观众，只有自己和音乐。逆袭赛前，还有一场严苛的导师小考，如果没有通过，那么歌手连在逆袭战中露面的机会都没有。只是，这个结果只有在最后一刻才揭晓。之前，歌手要同样化妆，同样做好“征战”的一切准备。
冠军、逆袭，充满未知的循环赛制设计，也为“最强音”自身，提供了逆袭的可能。有人说节目渐入佳境，有人开始将其类比美剧，作家王跃文则总结出节目的蝴蝶效应。“时时处处都有不可预料的变数，叫人心悬半空，就像一只蝴蝶不经意地扇动翅膀，很可能引发一场暴烈的龙卷风。明明这个歌手已唱得低回婉转，余音绕梁，或者声如裂帛，响遏行云，几让人人动容，唱功也无可挑剔，可因选的歌有一个导师不喜欢，表情不尽如人意，好胜之心太强，姿态略显张狂，凡此种种都可以成为导师把他的分拉下去的理由。”
“很欣喜，‘最强音’被越来越多人看懂、读懂。”夏青说，有人曾将网上贴吧里一句话转发给她，说“最强音”不论导师还是学员还是节目组，都像打不死的“小强”，节目就如“小强”的逆袭战。夏青记得，有节目导演看完这句评价，独自哭了。
“帮人是德，帮到人是能”
看完第一场逆袭战初剪后，夏青曾在微信朋友圈里发了星云大师的一段话：帮人是德，帮到人是能。有德有能，才是最强大的。
夏青所谓的“帮人”，某种程度也和英国模式方向他们强调的“真人秀”原则契合：学员来到这个节目，记录他，塑造他。
这种塑造，在章子怡所带领的“男生组”学员曾一鸣身上，体现得尤为明显。
在节目组最初的一次单独采访中，曾一鸣表示一定要做冠军。“很狂妄的样子。”夏青说，当时导演问他，为什么？他说，是为了一个女人而战。因为那英说，章子怡是带不出冠军的，所以他要为自己的导师争气。
“子怡从美国回来，帮自己男生组学员一人带了三套衣服。曾一鸣说，自己从没有那么帅气过，他被他的导师对他们的付出所感动，所以才会说出那番话。”夏青表示。
但“誓言”过后，曾一鸣却在比赛当天早上，因为嗓子不舒服给章子怡发了条微信，想放弃这场，随便唱唱，下一场，再努力，冲进冠军组。
“当时，章子怡没有回复他，到了录制现场才说，‘你知道我为什么没有理睬你？因为你作为一个男人，不能面对逆境轻易放弃。你的敌人，是你自己。’曾一鸣听了，先是一愣，之后，哭了。他没有想到自己的导师会‘打击’他。但之后，他才会慢慢沉淀，去掉之前那种轻狂。”
但沉淀，不会一步到位。之后几场的曾一鸣，依旧状况频发。“对舞台不尊重、在台上动作轻浮、被宠坏……”曾一鸣成了导师罗大佑严苛责备的对象。然而一番痛斥后，罗大佑却在一场比赛中给出曾一鸣9.5分的成绩，其良苦用心或许恰恰对应着夏青的那句“帮人”与“帮到人”。
在夏青看来，“最强音”的四位导师，担得起“为人师表”四字。
四大导师 湖南卫视《中国最强音》拥有罗大佑、郑钧、陈奕迅和章子怡强大导师阵容。
罗大佑严苛严厉。信佛后的郑钧则有一种怒放的慈悲与温和，当然这有悖于节目组最初给他的定位——一针见血，有力量。
同样会因不忍伤害别人，而常常措辞很久的，还有导师陈奕迅。
夏青记得，上海站录完，所有导师都走了，只有陈奕迅单独留下来和她、廖珂聊他在节目制作过程中发现的问题和想法。“他说自己平时就是个特别简单的人，做歌手上舞台只用专注唱歌，不用顾及旁人情绪，但做这个节目，他需要认真对待周围每个人说的每句话、每个情绪，慎重对待自己的每个选择。所以第二期有一个邮递员唱完，从内心他觉得不OK，但一个邮递员能唱成这样，他不忍伤害对方，当时他的表情非常纠结。”
但就是这样一个陈奕迅，却对自己的学员“墨绿森林”组合下了“狠手”。
一次小考，陈奕迅给了“墨绿森林”0分，之后他让助理临时改航班，专门空出一天时间调教他们。“在他看来，他们不能唱成这样。哪怕做完节目就解散，至少现在在一起，就该具备应有的音乐素养。”夏青说。
至于章子怡，在夏青眼里，就是一个性情直率，甚至有点大大咧咧的典型北京姑娘。而正因这种性格，她几乎事无巨细被谨慎的经纪团队严格保护着。
夏青常常拿章子怡，给“最强音”学员上课。“上一场节目录完是凌晨五点，她回酒店卸妆换便装，上飞机，从长沙飞香港，再转机戛纳。十几个小时之后，出现在镜头前的她，那么光鲜亮丽。而此后在戛纳作评审期间，她要看多部电影，但从不会马马虎虎打分。一个人成功一定有其道理。”
当初能够邀请章子怡加入“最强音”评委团队，源自李浩的一句“你之前演的都是别人，但这次不同，这是一个‘真人秀’，我们可以让你完完全全地做你自己。”
但和学员一样，导师们做自己，有时也并不轻松。
寻找人生出彩的机会
北京站时，司机歌手彭博因为章子怡和陈奕迅给出的两张NO，没有晋级成功。
“彭博是因为家庭原因放弃唱歌而去给老板开车，但导师们并不知道他的经历，也不知道他的父母就在现场，两位老人边看边哭，这些导师们都不知道。而且，正是因为父亲不同意彭博唱歌，父子两人已经很久没有讲话。”夏青记得，淘汰后的彭博落寞地走下台，离开的通道很长，父亲、母亲和他分别站在走廊的三个位置，各自沉默地走。
直到节目播出后，彭博打来电话告诉节目组，一家人曾在回去后抱在一起哭。但彭博强调，自己没有那么惨，也不需要大家同情。但他感激的，是终于知道，父亲是理解他的。“也许父子俩仍旧话不多，但不再疏离。”
然而彭博的内容播出后，也让给出NO的章子怡和陈奕迅收获了不少指责。“就连子怡的妈妈也说，你怎么可以这样？”
章子怡找夏青“求助”。
而后者早在“超女”时代，就很少去看网上评论。“要相信自己做这件事情的初衷和目的是好的。相信自己对专业的判断，也可以多听业内人士的意见。”
“我对子怡说，平心而论，靠他的演唱，是拿不到四个YES的，你没有做违背原则的事情。而从结果看，这是一个‘完美的悲剧’，但又不是真正的‘悲’，因为他得到的能量是正的，你牺牲了一点你所谓的名声，成就了一个家庭的融通与相互理解。这是功德。也是‘真人秀’的魅力所在。”夏青回忆说。
“我们想在节目里传递更多积极的东西。就像郑钧和总导演廖珂聊的，‘最强音’不是大嗓门，而是强大的、发自内心的真诚的声音。”这是夏青对《中国最强音》的定义。但显然，湖南卫视高层对冠以“中国”二字的这档节目，还有更深一层期待。
4月19日，“最强音”首播当天，湖南广播电视台副台长、总编辑、湖南卫视总监张华立发出一条微博：隐喻是经常使用的思维方式和认知手段，但在电视综艺节目中又经常被娱乐遮蔽掉。《中国最强音》就是人生或者时代的隐喻，它以音乐为媒介倡导共同享有人生出彩的机会。
张华立所引用的“共同享有人生出彩的机会”出自习近平在3月17日全国人大闭幕会议上发表的对“中国梦”进行阐释的讲话——“中国梦”是民族的梦，也是每个中国人的梦。生活在我们伟大祖国和伟大时代的中国人民，共同享有人生出彩的机会，共同享有梦想成真的机会，共同享有同祖国和时代一起成长和进步的机会。
用电视形式呈现“人生出彩的机会”，湖南卫视并不只有“最强音”。今年，一档节目则是直接冠以《我的中国梦》，既有草根圆梦故事，也有如袁隆平、宗庆后、李亚鹏、李连杰等人的名人追梦历程。
“名人版”中，特别设定了“梦想精算师”概念。按照制作人李泓荔的说法，节目关注的是名人们现在的梦想，而这个梦也能直接或间接推动国家强盛。
而在“草根版”中，既有梦想建设世界闻名音乐小镇的农民乐队，也有“爱心送考”司机，有梦想骑车沿川藏线到布达拉宫的快递员，还有选择重回大山支教的退休官员……按照李浩的说法，“每一个人都有自己的梦想，而每一个梦想都值得尊重。自‘超女’以来，湖南卫视一直坚持着独有的草根文化，而这次为普通人的梦想继续代言是我们义不容辞的事情”。
冒险，不为现世的掌声
回忆当初的“超女”，夏青持有和李浩同样的看法，“从‘超女’想唱就唱开始，我们提供所有人一个能够展现和实现自己梦想的平台。”在夏青看来，当年很多人是抱着哪怕进电视台看一看也好的心态报名“超女”，“我们一下子就和百姓的距离拉近了。”
于是，人们当初在湖南卫视的屏幕上看到了前所未有的景观：去菜市场买菜的阿姨一时兴起拐进湖南台演播厅唱了一首歌，之后高高兴兴地回家做饭；送孩子来参加选拔的母亲忽然说，干脆我也来一首吧；张三说我一直在澡堂唱歌挺来劲，去那里试试；李四看见张三唱了，说她都敢唱我为什么不敢，于是兴冲冲来了……
“但‘超女’选出的毕竟都是年轻人，而台里一直想做覆盖人群更广的节目。”夏青说。追求年龄结构的拓展与丰富，催生了“最强音”的出现。“有人说，‘最强音’的名字起错了。但我觉得没错，只是最初我们对外界解读得不够。我们不是要找一个唱歌机器、一个发声工具，而是寻找一个用强大的内心来诠释音乐的人。”
在李浩看来，将节目定为“最强音”，也有湖南卫视团队的自信及态度——要做中国最好的音乐“真人秀”。
夏青记得，自从自己进入湖南台，多年来被一直灌输的，就是一个新闻人的理想。“我们的台领导，都是特别有情怀的人。”
但怀揣理想者，常会遇到困惑。
2005年作为“超女”评委，夏青说自己几乎每场海选都参加，阅人无数。但她却有一种力不从心的“绝望感”。“孩子到现场，会先找理由——对不起老师，我今天感冒了，其实她没有感冒。而当她们失败时，从来不从自己身上反思，而是归结为老师不懂欣赏，或是认为其他选手凭关系、有后台。”
作为电视人，同样也是一位母亲的夏青，希望能用电视传递一种善的力量。“即便作用微小，但是不能不努力。”
关于这种善，夏青举例：导演陆川的父亲、编剧陆天明曾和她说，不理解为何会有那么多人喜欢李宇春。一次金鹰节，湖南卫视邀请陆天明颁奖，而他身后坐着的就是“玉米”们。活动结束，夏青收到陆天明短信，“他说自己知道李宇春为何被人喜欢了。因为他听到‘玉米’们的谈话，比如离开时要把周围的垃圾捡起来，把工资转账到玉米公益基金，这就是榜样的力量，善的力量。
如今在“最强音”的舞台，夏青他们想借“真人秀”这种形式，依旧传达一种人生的态度，一种善。
无论是“最强音”节目本身，或是回顾湖南广电从1993年实施市场化改革后的种种表现，定位于中国电视“引领者”的湖南台，在创造奇迹的同时，也经受着质疑乃至诟病。身处其间，所体会的荣耀、不甘、梦想、低落、坚持，甚至很像“最强音”冠军与逆袭赛中浓缩出的人生况味。
“有朋友说，湖南人都是有点壮士断腕去背水一战的主。”夏青感慨。即便外人走进马栏山湖南广电大楼，也会不由自主调到某种“备战”状态——抬头，大厅滚动屏上是昨日各个节目收视排行。对于每个节目组来说，同样数据会第一时间送达他们的手机、邮箱。
夏青的微信好友，常能看到她在凌晨三四点，甚至更接近太阳升起时的更新。5月18日，她这样写道：电视如果还有一点点乐趣，大概就是可以不为了现世的掌声，曲意重复，还愿意冒险。
《小康》2013年第07期
